La maldición de 1999

Esta obra la escribí en 2009. BUeno, en realidad, la escribí en el año 2008 y al curso siguiente decidí reescribirla.

Ganadores del IV Certamen de Teatro de Secundaria de la Universidad Carlos III de Madrid

Los alumnos del grupo de Diver del curso 2011/12, nos cuentan cómo fue su experiencia en el IV Certamen de Teatro de Secundaria de la UC3M, después de haber logrado el 1er premio para nuestro colegio.
También Alfredo, Paqui, Paloma e Inma explican su experiencia y lo que supone el teatro en el Colegio Calasanz.

Si quieres contactar con nosotros...

Si quieres ponerte en contacto con nosotros para solicitarnos alguna de nuestras obras, para consultarnos cualquier cosa de nuestros montajes, del trabajo que realizamos en nuestro colegio o simplemente porque quieres comentarnos algo, puedes escribirnos a la siguiente dirección de correo electrónico:

tempocero@gmail.com

¡Escríbenos! ¡Prometemos contestar!

Actores y actrices L-P

Lara del Moral: ¿Qué podría yo decir sobre Lara? Tantas cosas... Han sido dos años juntos muy intensos los que hemos vivido desde que en el curso 2014-15, Lara se incorporó a nuestro cole. Hemos vivido muchos momentos increíbles, muchos otros muy dolorosos... pero es que así es Lara, una persona de extremos.
Y precisamente así es como ella ha vivido el teatro en las dos obras en las que ha participado: con mucha entrega y toda la pasión del mundo.
Desde el primer día que hablamos sobre el teatro, ella dijo que quería participar en nuestro proyecto, pero que le daba un poco de vergüenza. ¿Quién lo iba a decir, la verdad? Porque desde el primer ensayo mostró una naturalidad tal, que parecía que llevaba toda la vida sobre un escenario.
Su primer papel con nosotros fue el de la malvada Celeste en "El tesoro escondido". Con este papel, pude comprobar las grandes dotes que Lara tenía para la comedia. Bordaba el papel, lo hacía mucho mejor de como yo me lo imaginaba en mi cabeza. Cada ensayo entre ella y Jesús Escobar era un disfrute total, como director y como espectador.

Pero lo de su participación en "La última reunión" como Abi, ya fue otro mundo. Comedia, drama, casi tragedia... tocó todos los palos. Creo que todos los que vieron a Lara sobre las tablas estarán de acuerdo conmigo en que no vieron a una alumna, sino a una actriz de verdad. Un punto negativo a mejorar, como sabes muy bien, Lara: los cambios de humor, de ánimo, de todo... tienes que mejorar en eso, Lara... por favor. Te lo he dicho muchas veces, y ojalá nunca más haga falta que te lo vuelva a repetir,. Mucha suerte, de verdad.

Una frase de Abi en “La última reunión”: “Con él descubrí lo que es estar enamorada de verdad, estar enamorada de un modo irracional. Pero también he descubierto que para él, esta relación no sería más que una parada en su largo camino.”



Lorena Martín: Lorena fue una de las primeras alumnas que tuve en el Colegio Calasanz. Y, de hecho, participó en nuestras dos primeras obras de teatro: “El boleto”, y la primera versión de “El tesoro escondido”. Por tanto, ella vivió nuestros primeros tiempos desde el comienzo, cuando ninguno podíamos sospechar que la trayectoria del grupo de Diver y el teatro se prolongaría durante más de diez años.
Desde el principio de curso, Lorena aceptó el reto de participar en una obra de teatro y ponerse en manos de un profesor-director inexperto como era yo por entonces. En “El boleto” interpretó a Sandra, una de las chicas del grupo de amigos que acertaban la quiniela y querían acabar los unos con los otros para quedarse con todo el premio.

En esta obra realizó un gran trabajo, pero donde definitivamente se salió fue con el papel de Celeste, la bella y traicionera espía de “El tesoro escondido”. Todavía recuerdo aquel mes que la pobre Lorena estuvo enferma sin poder venir al cole por un maldito virus que la dejó sin fuerza, sin peso y sin ganas de nada. Todos estábamos muy nerviosos, porque se acercaba el día del estreno y Lorena seguía sin venir a clase. “¿Qué vamos a hacer sin ella?”, me preguntaban todos. Bien, pues el día del estreno allí se presentó Lorena con una sonrisa enorme, más guapa que nunca y con una energía y una gracia que provocó en el público y en sus compañeros una ovación como pocas recuerdo. ¿Te acuerdas, Lorena? Seguro que sí.
De cuando en cuando Lorena y yo nos encontramos y seguimos recordando aquellos primeros tiempos. Han pasado más de diez años pero para mí siguen estando tan cercanos como el primer día. Muchas gracias por todo lo que nos diste, Lorena. Un besazo.

Una frase de Celeste en “El tesoro escondido”: “ ¡Maldito Curro! ¡Ahora que el tesoro era mío! ¿Y las pintas estas que me lleva?… Pero bueno, para pintas las de Joe, con la gabardina esa… si ya no se llevan las gabardinas…”



Natalia Serrano: Natalia fue otra de esas alumnas del cole de toda la vida. Era a la vez vitalidad, alegría, carácter… ¡menudo carácter!
Con nosotros realizó dos papeles que le iban como anillo al dedo: en el curso 2006-07 interpretó a un ángel muy divertido en la primera versión de “El sueño de Salvador”. Seguro que muchos recordaréis las constantes discusiones que tenía en escena con su compañero Dixon, otro de los ángeles que vivía en aquel particular bar llamado “Cielito lindo”.
El segundo año triunfó con el papel de pitonisa en “La maldición de 1998”. Aparentemente su papel no era protagonista en la historia, pero en realidad tenía una trascendencia enorme. De hecho, era la persona que daba la clave del desenlace final.
Los que trabajamos con Natalia en el aula por la mañana, y en los ensayos por la tarde, tuvimos la suerte de conocer a una persona con un enorme corazón, con un entusiasmo y una alegría que se transmitía a todos los que teníamos alrededor.

Una frase de la pitonisa en “La maldición de 1998”: “¿Sabes? Yo también tengo muchos sueños que cumplir, y quizás algún día se cumplan… pero mientras tanto, la vida sigue, y yo seguiré feliz, aunque me queje, repartiendo propaganda.”



Miriam Fernández: Miriam estuvo con nosotros dos años, justamente los dos cursos de Diversificación. A pesar de que cuando entró en nuestro cole casi no conocía a nadie, desde el primer momento me dijo: “Alfredo, yo quiero hacer teatro.” No tengo ni idea de lo que le impulsó a estar tan decidida, pero así fue.
El primer año interpretó el papel de Carla, la novia de Simón en “El sueño de Salvador”. Hizo un muy buen trabajo, pero tenía serios problemas para consiguió el volumen suficiente de voz para que todos la escucháramos con claridad. Así fue hasta el día del estreno, en que todavía no sabemos cómo Miriam se transformó y sacó una increíble y preciosa voz que hasta entonces no habíamos oído.
Al año siguiente fue la gran explosión de Miriam. Interpretó el papel de Erika, la Secretaria de Estado de la RDA en “La guerra fría de Otto Fischer” que tenía que enmendar la plana constantemente al patán de presidente que interpretaba Bodhy Timis.
No tengo palabras para definir el papel que creó Miriam. Le dio una personalidad tan enorme que allá donde iba todos sus compañeros, profesores e incluso técnicos, nos poníamos firmes a su paso. Impresionante.

Una frase de Erika en “La guerra fría de Otto Fischer”: “Este individuo es el responsable del departamento de levantamiento del ánimo de la población, del de enaltecimiento del orgullo patrio, así como del de exaltación de la amistad en fiestas nocturnas y verbenas populares. Además, señor, es su hijo. Su mujer no vería con buenos ojos este despido.”



Moisés Lorca: Moi fue un compañero fantástico en sus dos años de Diver. Uno de esos alumnos que siempre estaba para echarte una mano en todo momento, de los que te puedes apoyar en ellos ante cualquier pequeña dificultad. Por la mañana te recibía en clase como un amigo más, como un compañero con el que trabajas a diario codo con codo.
Y en el teatro, ¿qué? En su primer año de Diver interpretó a uno de los dos guardaespaldas de Joe "el enano" en "El tesoro escondido". En el segundo curso fue Furcas, el particular criado de Lucifer en “El sueño de Salvador”.
Y la verdad es que dejó a todo el mundo con la boca abierta, porque los que conocemos bien a Moi sabemos de lo que es capaz, pero los que no le conocían tanto no esperaban que tuviera una capacidad teatral tan grande.
Una vez terminó sus estudios en el cole, pudimos seguir contando con él realizando el papel de monaguillo del Padre Antonia en “La maldición de 1998”. Y allí cantó, bailó, hizo chistes, y todo ello con esa cara tan seria que solo Moi sabía poner, y que le hacía tan particularmente cómico.
Moi, amigo, ¡qué buenos años compartimos!... quizás los mejores, ¿no crees? Tú ya lo sabes, pero te lo repito una vez más: cuenta conmigo, ya sabes dónde me puedes encontrar.

Una frase de Furcas en “El sueño de Salvador”: “ Sí, claro, claro… Simón. Un nombre muy bonito, ese que te has puesto. Bueno, pues nada, hasta la próxima… Aunque te aseguro que nos volveremos a ver.”



Pablo Gómez: Pablo fue durante años “nuestro niño”. Cuando participó en su primera obra de teatro con el grupo de Diver, estaba en 4º de Primaria, y ya por entonces pudimos comprobar que era un niño muy especial. Bueno, para qué nos vamos a engañar: de niño tenía poco.
Por aquel tiempo (año 2007) estábamos preparando “La maldición de 1998” y buscábamos a un alumno de Primaria que pudiera interpretar con gracia y desparpajo el papel de Javi cuando era niño. Desde el primer momento vimos que habíamos acertado al 100% con Pablo. Él era exactamente el chaval que buscábamos.
A partir de ese año se convirtió en un fijo de nuestro grupo, participando en “La maldición de 1999”; en “La teoría de la relatividad de Peter Talavera”, interpretando a Donovan, el primer ser, mitad humano y mitad alienígena que vivía en la Luna; en la segunda versión de “El sueño de Salvador” fue Lucifer, y por último cerró sus éxitos con el papel de Manuel de la Calva, el “bajito” del Dúo Dinámico, en “La guerra fría de Otto Fischer”. ¡Menudo currículum!
Fueron cinco papeles geniales con los que Pablo se fue haciendo mayor. Empezó siendo un niño de diez años y se despidió del grupo convertido en un adulto, dejándonos cantidad de recuerdos imborrables que yo particularmente siempre llevaré conmigo.
Allá donde estés, Pablo, que sepas que me sigo acordando mucho de ti, y que te deseo toda la suerte del mundo en todo lo que emprendas. Y para vosotros, Jesús y Emma -sus padres-, mil gracias por haber colaborado tanto conmigo y con Pablo durante aquellos fantásticos años. Un abrazo fuerte.

Una frase de Donovan en “La teoría de la relatividad de Peter Talavera”: “¡Peter! Sabes demasiado. ¡Prepárate para morir!”

Qué es Tempo Cero

Tempo Cero es un blog de teatro. Y como tal, en él tiene cabida todo aquello relacionado con el teatro. Lógico, ¿verdad? Si fuera un blog de cocina, hablaría de cocina; y si fuera un blog de deportes, pues habl... bueno, creo que ha quedado suficientemente claro. Pero en concreto lo que pretendemos con Tempo Cero es mostrar el trabajo teatral que realizamos en el Colegio Calasanz de Pinto. ¿Y por qué hacemos esto? Porque estamos absolutamente convencidos que nuestro trabajo os va a resultar útil.
Nuestro objetivo es difundir el proyecto de teatro que llevamos a cabo en el Colegio Calasanz de Pinto desde 1986. Y más en concreto, el que venimos realizando desde 2004 con el grupo de Diversificación.
¿Y qué tiene de particular nuestro proyecto? Mucho. Lo podréis comprobar si entráis en la sección "Nuestro Colegio, El Calasanz", en la que os explicamos esta trayectoria de casi treinta años realizando teatro con todos nuestros alumnos y alumnas.
¿Y sobre Diver? Desde 2004 escribo a mis alumnos nuestras propias obras de teatro intentando adaptar los personajes y los diálogos a las características individuales de mis alumnos. Puede parecer algo realmente complicado, y quizás lo sea. Pero para mí es la mejor forma que se me ocurre de ponerme en su lugar y pensar qué tipo de personaje les resultará más fácil de interpretar.
Sé que muchos de vosotros -expertos en teatro- pensaréis que la facilidad o dificultad de un personaje no tiene por qué ser un factor a considerar a la hora de repartir papeles.

("El sueño de Salvador", con Manuel Madrid y
Álvaro García, durante el curso 2010/11)

Y creo que tenéis razón. Pero pensad lo siguiente: ¿cómo te sentirías tú, si con 16 años un profesor te dijera?: "he escrito este personaje pensando en ti. Es tu papel." Supongo que bien, ¿verdad? Bueno, pues eso es lo que yo les transmito a mis chavales. Y no les miento, porque es la pura verdad.
En estos once años de trayectoria con múltiples grupos de Diversificación he escrito siete obras de teatro distintas con las que he conseguido enganchar a mis alumnos y sacar de ellos todo el talento que creo que toda persona posee. Ojo, cuando hablo de talento no me refiero al talento para la interpretación, sino cualquier tipo de talento. En realidad, creo que yo les he estrujado al máximo para sacar de ellos lo mejor. Pero del mismo modo, ellos me han exprimido a mí hasta límites insospechados, y creo que me han hecho avanzar y mejorar como autor, director, profesor y persona.

(Ayoub Ouaalla y Bruno Villar, en una escena de
"Día 7: Planeta Rojo", curso 2012/13)
Y aquí es donde entra el objetivo de Tempo Cero: ofreceros mis obras a todos aquellos que alguna vez habéis buscado una buena obra de teatro para representar con vuestros alumnos y no habéis encontrado nada que os llame la atención.
A mí me sucedió precisamente eso en el 2004: durante semanas intenté encontrar un texto que pudiera motivar a mis chavales. Pero fue imposible. A veces por el número de personajes, otras veces porque la temática era demasiado seria, o demasiado infantil... y en ocasiones por todas estas razones a la vez.

Así comencé a escribir hace once años y así he llegado hasta aquí. La experiencia ha sido absolutamente increíble y recomendable para todos. Durante los primeros años todo fue nuevo. Estaba empezando a entender el lenguaje del teatro, y cada cosa que incorporaba a mis montajes era un aliciente más para seguir creando, inventando... Pero todo lo que hacía se "quedaba en casa". Me explico: escribía una obra, la preparaba con mis alumnos, la representábamos, nos aplaudían mucho, éramos muy felices por unos días, y así hasta el año siguiente.
Todo fue así hasta que en 2008 Jesús Gómez, un buen amigo y compañero de profesión, además de padre de varios de mis antiguos alumnos, me dijo algo parecido a esto: "Alfredo, tienes que presentar tus obras a concurso. En mi Instituto suelen presentarse a varios certámenes, y créeme que tus obras no tienen nada que envidiar a las nuestras." No sé si él recordará aquellas palabras, pero desde luego que fueron trascendentales para mí, porque me dieron el pequeño empujón de confianza que necesitaba par lanzarme a la piscina de los concursos y certámenes de teatro escolar que existen en la Comunidad de Madrid.
("La guerra fría de Otto Fischer", con David Moreno y
David Arcos, durante el curso 2011/12)

No me voy a enrollar mucho más, pero lo que os puedo asegurar es que desde el año 2008 en que participamos por primera vez en el Certamen de Teatro Escolar de la Comunidad de Madrid, hasta hoy que escribo estas palabras, hemos vivido experiencias increíbles, hemos acumulado un buen número de premios (de ellos os hablaré en otra sección) y, sobre todo, hemos comprobado que nuestras obras funcionan.

(David Dixon y Sigmund Freud, en una escena de
"La maldición de 1999", curso 2008/09)
Por ello, queremos ofreceros nuestras obras. Tranquilos, que nos os vamos a cobrar nada. No es nuestra intención. Lo que pretendemos es difundir nuestro trabajo, nada más. No es que seamos una ONG, ni nada por el estilo, pero no nos interesa obtener ningún rendimiento económico de esto. Hace años podía hacerme cierta ilusión pensar en ver publicadas mis obras de teatro en alguna de las pocas editoriales que todavía se interesan por el teatro. De hecho, no han sido pocas las personas que durante estos años me han preguntado cosas como: "¿Por qué no publicas tus obras?"; o "¿Dónde puedo comprar alguna de tus obras?". Pero hoy en día, tal y como están las cosas, la verdad es que ya ni valoro la posibilidad de publicar nada... ¿para qué?

Y es que finalmente, he descubierto que lo que realmente me hace ilusión y me emociona, es ver mi trabajo representado por mis alumnos o por otros alumnos, por jóvenes o no tan jóvenes de cualquier grupo de teatro sin distinción de raza, color, sexo, nacionalidad o planeta.
Para conocer un poco más nuestro trabajo, os invitamos a que entréis en la sección, "NUESTRAS OBRAS", y echéis un vistazo a las obras que ponemos a vuestra disposición. En esta sección, podréis conocer el argumento, los personajes, la duración y una breve explicación de cada una de las escenas de las obras.

Si después de esto, os apetece leer en profundidad alguno de los libretos, no tenéis más que enviarnos un correo electrónico a la dirección tempocero@gmail.com, explicándonos un poco quiénes sois, cómo nos habéis conocido... contadnos lo que queráis y os aseguramos que os contestaremos.
¿Qué os pedimos a cambio? Muy poco, de verdad. Como os decía antes, no pretendemos ningún beneficio económico con esto. Tenemos la suerte de ser profesores y de tener un trabajo que nos encanta, nos apasiona y nos da de comer. Ojalá pueda ser así toda la vida.

("La teoría de la relatividad de Peter Talavera", con Sergio Maeso, Chema Torres y Manuel Madrid, durante el curso 2009/10)

Lo único que os pedimos es que nos expliquéis quiénes sois y que, si os decidís por representar alguna de nuestras obras, podamos mantener el contacto durante todo el proceso que recorráis, ya que nos encantará conocer cómo van los ensayos, intercambiar opiniones, cambios, todo lo que sea necesario... Y por supuesto, será genial poder ver el resultado final de vuestro trabajo allá donde lo mostréis. Por mi parte no tengo ningún problema en que adaptéis todo aquello que os interese adaptar de cualquiera de las obras, pero sí me gustaría que mantuvierais una pequeña mención al autor original de la obra, que soy yo, Alfredo Castellanos. Es la forma de poder difundir nuestro trabajo con la seguridad de que quien quiera conocernos, lo pueda hacer.
Eso es todo, amigos. Espero que os pueda resultar útil. Si ya habéis probado el teatro, no os digo nada que no sepáis, pero si todavía no lo habéis hecho, os sugeriré unas palabras que un buen amigo me dijo una vez: "Alfredo, el teatro es terapéutico. Los médicos lo deberían recetar."

Nuestro colegio, el Calasanz

Nuestro colegio es el Colegio Calasanz de Pinto. A pesar de lo que parece indicar su nombre, es un cole laico. Y es un cole muy especial. Un cole de esos que te hacen sentir orgulloso de ser profesor y de haber tenido la suerte de formar parte de él.
Allí desarrollamos nuestro trabajo teatral. Pero no lo hacemos como una actividad más, como un simple taller más. El teatro forma parte de nuestro Proyecto Educativo desde los inicios del colegio.
Entenderéis lo que os digo si os explico que el Colegio Calasanz tiene 31 años de vida, y que desde el tercer año de su existencia, el teatro empezó a formar parte de uno de sus centros más esenciales.
De hecho, este año 2015 hemos celebrado la XXVIII edición de nuestra Semana de Teatro, una increíble semana durante la cual todos nuestros alumnos presentan las distintas obras de teatro que han estado preparando con sus profesores durante el segundo trimestre. 28 ediciones, 20 representaciones por año y más de 200 alumnos por año. Increíble, ¿verdad? Pero así es, tal y como os lo cuento.
Sinceramente no creo que haya otro colegio en España que lleve a cabo un proyecto de tal magnitud como este. Si lo hay, por favor poneos en contacto con nosotros para que podamos conocer lo que hacéis. Nos encantará contribuir a difundir vuestra labor.
Con estos datos que os acabo de contar, os podéis imagimar la importancia tan trascendental que damos al teatro en el Colegio Calasanz de Pinto. Para nosotros es un medio fabuloso para fomentar el trabajo en equipo, la expresión oral, la integración en el grupo, la responsabilidad, la autoconfianza... son tantas cosas las que se consiguen gracias al teatro, que la lista de beneficios para la salud sería interminable.
Han sido muchos los años de representaciones. Tantos, que en el fondo, nosotros -el grupo de Diver- nos consideramos unos recién llegados a este mundillo del teatro escolar. Por eso, aquí va nuestro pequeño homenaje a todos los profesores, padres, madres, alumnos y alumnas que habéis logrado sacar adelante más de 500 obras de teatro durante estos 28 años. ¡Enhorabuena!
Estas dos imágenes que podéis ver aquí debajo corresponden a la I Semana de Teatro que se celebró en nuestro colegio. Era el curso 1986/87, y como podéis ver en ambas fotos, muchas cosas han cambiado desde entonces: los decorados, el escenario, el vestuario... En cambio, estoy seguro de que la ilusión de aquellos chavales era la misma que tienen los nuestros hoy en día cuando se suben al escenario.

Cuando se inauguró la I Semana de Teatro yo contaba tan sólo con diez años, con lo cual, como podéis imaginar, no pude estar presente en aquellas representaciones. Por ello, he sido incapaz de averiguar el nombre de estas dos representaciones y de sus protagonistas. Así que os desafío a un reto: ¿seríais capaces de decirme el nombre de estas dos obras y de los actores que las protagonizaron? Ya sabéis, si conocéis la respuesta, por favor escribidme a tempocero@gmail.com. ¡Gracias!
A finales de los 90, mis compañeros y compañeras se decidieron a cambiar el escenario del antiguo Centro de Cultura de Pinto por el de nuestro propio colegio. Pero claro, nosotros no teníamos escenario, así que lo tuvimos que fabricar. Bueno, lo tuvieron que fabricar, para ser más exactos. Y el resultado no fue nada malo, porque durante más de diez años nuestros alumnos representaron sus obras de teatro en el gimnasio del colegio. Doy fé que aquello era un teatro en toda regla. Casero y falto de medios como pocos, pero la ilusión suplía todas las carencias que teníamos.
¿Quién no recuerda a los alumnos esperando entre obra y obra para actuar, sentados impacientes en las escaleras del gimnasio?... Estoy seguro de que los que vivisteis aquellos como actores o como directores, no lo habréis olvidado nunca.
De aquella época son las tres imágenes que os presento a continuación:
"El rey y su princesa"
XI Semana (Curso 97/98)
"Coro del Colegio Calasanz"
XV Semana (Curso 00/01)
"El mago de Oz"
XVIII Semana (Curso 04/05)

Durante dos años nos trasladamos a la Casa de Andalucía, en Pinto. Y finalmente, y hasta ahora, podemos disfrutar de un espacio único para representar nuestras obras de teatro: el Teatro Francisco Rabal de Pinto. Un lugar increíble en el que nuestros actores se sienten actores de verdad, y en el que nuestro público disfruta como se merece.

"La ratita de papel"
XX Semana (Curso 06/07)
"El toro Ferdinando"
XXIII Semana (Curso 09/10)

Y a partir de ahora, ¿qué? Pues no sé... ¿Qué os puedo decir?... Ojalá dentro de diez años renueve esta sección y pueda deciros que nuestro colegio ha sido capaz de poner en pie doscientos montajes teatrales más y que -por qué no- son ahora vuestros hijos, o los hijos de vuestros hijos, los que las han protagonizado.
Hasta dentro de diez años.

¿Por qué este Blog?

Responderos a esta pregunta es muy importante para nosotros, porque queremos explicaros exactamente qué pretendemos ofreceros y qué esperamos de vosotros.
Con este blog queremos crear algo que pueda ser realmente útil para vosotros. Es más, estamos completamente convencidos de que si estáis leyendo estas líneas es porque de algún modo, ya estamos en la misma órbita aunque todavía no nos conozcamos.
Durante todos estos años han sido muchas las personas que me han dicho cosas del estilo de: "¿Por qué no publicas tus obras?"; o "¿Dónde puedo comprar alguna de tus obras?". Y sí, la verdad, no os puedo negar que me hubiera hecho mucha ilusión ver uno de mis textos publicado por alguna de las pocas editoriales que todavía siguen dedicando un apartado al teatro escolar, juvenil o como lo queramos llamar. Pero la realidad es la que es. El mundo editorial ha cambiado mucho, y la posibilidad de publicar uno de mis textos es prácticamente nula.
Esa era mi idea, y mi sentimiento hasta que por casualidades de la vida, una profesora de Alicante, Esperanza Hortal, se puso en contacto conmigo para pedirme el libreto de "La guerra fría de Otto Fischer", la obra que escribí en el año 2011 y con la que nuestro Colegio Calasanz consiguió ganar el V Certamen de Teatro y Secundaria de la Universidad Carlos III de Madrid.
Ese primer contacto que tuvimos Esperanza y yo, así como los posteriores emails que intercambiamos en los que poníamos en común nuestras ideas, nuestras ilusiones y todos aquellos empeños que ponemos los docentes que creemos en nuestro trabajo y en nuestros alumnos, me enseñaron que mi trabajo y mis obras teatro podían ser útiles para muchos profesores y profesoras que como yo, en alguna ocasión, hemos intentado encontrar textos adecuados para alumnos de las edades con las que nosotros solemos trabajar.
Probablemente os habrá sucedido alguna vez como a mí: habéis buscado un texto teatral con una temática, o con un lenguaje accesibles para chavales de entre 12 y 18 años, y os habéis frustrado en el intento. En ocasiones, las obras que encuentras son demasiado profundas y otras son demasiado infantiles. A veces tienen demasiados personajes, y otras cuentan con muy pocos papeles. Sin duda, encontrar una obra de teatro que se ajuste a tu grupo de chavales es casi una misión imposible.
Por eso, desde el mayor de los respetos a todos los autores y autoras teatrales, tanto los clásicos como los contemporáneos, estamos completamente convencidos de que nuestras obras de teatro os van a resultar muy útiles.
¿Qué ofrecemos?
Pues eso, ofrecemos nuestras obras. Si, como nosotros, sois profesores o montáis obras de teatro con grupos de jóvenes en centros culturales, asociaciones, grupos aficionados... Si es así, estamos absolutamente convencidos de que habréis sufrido como nosotros para encontrar textos teatrales que se ajusten al perfil de nuestros chavales. Y en tal caso, estamos convencidos de nuestros textos po podrán resultar ser muy útiles.
Para conocer un poco más nuestro trabajo, os invitamos a que entréis en la sección, "NUESTRAS OBRAS", y echéis un vistazo a las obras que ponemos a vuestra disposición. En esta sección, podréis conocer el argumento, los personajes, la duración y el desarrollo de cada una de las escenas de cada obra.
Si después de esto, os apetece leer en profundidad alguno de los libretos, no tenéis más que enviarnos un correo electrónico a la dirección tempocero@gmail.com, explicándonos un poco quiénes sois, cómo nos habéis conocido... contadnos lo que queráis y os aseguramos que os contestaremos.
¿Qué os pedimos a cambio?
Muy poco, de verdad. No pretendemos ningún beneficio económico con esto. Tenemos la suerte de ser profesores y de tener un trabajo que nos encanta, nos apasiona y nos da de comer. Ojalá pueda ser así toda la vida.
Lo único que os pedimos es que nos expliquéis quiénes sois y que, si os decidís por representar alguna de nuestras obras, podamos mantener el contacto durante todo el proceso que recorráis, ya que nos encantará conocer cómo van los ensayos, intercambiar opiniones, cambios, todo lo que sea necesario... Y por supuesto, será genial poder ver el resultado final de vuestro trabajo.
Eso es todo. Ya veis que no os pido mucho. Como profesor y como autor, he descubierto que es realmente emocionante